从河北省河北梆子剧院获悉,6月5日至6日,河北省河北梆子剧院将携河北梆子《胡服骑射》和优秀保留剧目《钟馗》亮相北京全国地方戏演出中心,为首都观众献上两台精彩纷呈的河北梆子大戏。据悉,这也是《胡服骑射》自创排以来首次进京演出。

《胡服骑射》以战国时期赵国君主赵武灵王为主角,围绕“胡服骑射”改革主线,立体展现了一代雄主在列国博弈中纵横捭阖、革故鼎新、开疆扩土的壮阔历程。此剧的创排坚持以戏曲本体为根基,在艺术呈现上实现了多重突破。文本注重提升河北梆子文学性,道白采用半文言文,唱词引用《诗经》篇章,在保持剧种特色的同时赋予作品深厚的历史文化底蕴。在舞台呈现上,本剧突出展现了河北梆子剧院“文武带打、歌舞并重”的艺术特色。在“劝服”“廷辩”等核心文戏场次中冲突鲜明,深刻演绎了改革与保守思想的交锋;“演兵”“攻伐”“攻打中山”等武戏场面,则将舞蹈化编排与实战动作相融合,使武舞成为剧情推进的关键力量。剧中多段精心编排的骑射舞蹈和宫廷舞蹈与剧情紧密结合,进一步增强了全剧的观赏性和艺术感染力。唱腔音乐上,该剧在保持河北梆子剧种特色的基础上,融入戏歌、昆曲、哼鸣等手法,声依词转,韵随情生,二者浑然一体,令人耳目一新。舞美设计恪守戏曲美学原则,幕布、服饰、道具、兵器造型在保持本体的同时借鉴战国形制并加以艺术化重构,营造出一场古朴厚重又富有冲击力的战国美学视觉盛宴。

《钟馗》作为河北梆子优秀保留剧目,艺术特色鲜明。剧中钟馗的塑造先美后丑、集美丑于一身,前半部为“书剑飘零”的秀才,后半部变脸后则融合文生、武生、架子花脸于一体,形成独特艺术形象。全剧充分运用戏曲四功五法,将大摔叉、喷火、扳朝天蹬等高难技巧完美呈现,同时借鉴现代艺术手段、吸收舞蹈杂技等艺术精华,在音乐唱腔上高亢激昂与低婉深沉并重,将人物情感展现得淋漓尽致。
值得一提的是,此次演出汇集了河北省河北梆子剧院多位实力演员,阵容强大。两台大戏均由梅花奖获得者吴桂云、郝士超领衔主演。《胡服骑射》还集结了一级演员张警月以及优秀青年演员何红乐、王文进、孙石磊等联袂出演;《钟馗》则由梅花奖获得者孙娜,以及杨涛、宫文强、王文进等演员倾力助阵。
据河北省河北梆子剧院相关负责人介绍,此次《胡服骑射》《钟馗》两部大戏进京演出,既是河北省河北梆子剧院艺术创作成果的一次集中展示,也是河北梆子剧种传承发展的生动实践。其中《胡服骑射》首次进京,将战国改革图强的历史故事以河北梆子声腔全新演绎,彰显了传统戏曲在新时代的创造活力;《钟馗》作为久演不衰的经典保留剧目,承载着剧种深厚的艺术积淀。两剧交相辉映,不仅让首都观众领略河北梆子的独特魅力,也将推动传统戏曲的当代传承与发展、促进京津冀文化交流。